به گزارش خبرگزاری شبستان ،کتاب « طرح و شکل» گزیده آثار شاگردان درس آموزش مبانی هنرهای تجسمی در کلاس های مقدماتی یوهانس ایتن است که در فاصله سال های ۱۹۱۶ تا ۱۹۵۶ در آلمان و اتریش برگزار شده است.
ایتن در آموزش خود سه اصل را ملاک قرار داده و در تدوین کتاب حاضر هم همان سه اصل مد نظر او بوده است:۱. رها ساختن نیروهای آفریننده و از طریق آن، استعدادهای هنری شاگردان؛ ۲. انتخاب پیشه و تسهیل آن برای هنرآموزان ( هر هنرآموزی خود کشف می کند که از میان مواد اولیه کدام‌یک برای وی مناسب‌ترند: چوب، فلز، شیشه، سنگ، یا پارچه) و ۳. نشان دادن ساختارهای بنیادین هنرها برای پیشه هنری آتی شاگردان. ایتن این همه را در چند مرحله برآورده می سازد و نباید فراموش کرد که او همواره اصول را از مبانی مقدماتی آنها آغاز کرده و اندک‌اندک هنرآموزان را به پیش برده است.
تیره - روشن، آموزش رنگ ها، مطالعه مواد و بافت ها ، آموزش شکل ها، ضرباهنگ، شکل‌های بیانی و شکل های ذهنی پله های این پیشرفت اند که هر کدام در فصلی جداگانه توسط نویسنده کتاب مورد بررسی و تحقیق قرار گرفته است.
چاپ پنجم این اثر را در ۲۰۶ صفحه به قیمت ۱۱۰۰۰تومان به بازار نشر عرضه شده است.
و اما کتاب «نقش و نگارهای ایرانی» مجموعه نقش و نگارهای کلاسیک و سنتی ایرانی و برگرفته از دوره های گوناگون است و نقش نگاری هایی مانند پارچه ها، فرش ها، قالی ها، کاشی ها، گلدوزی ها و سفال ها، به صورت سیاه و سفید و رنگی در این کتاب به نمایش درآمده است.
کتاب حاضر دستمایه تحقیقی، علمی و پژوهشی خوبی برای علاقمندان و هنرمندان نقاشی، گرافیک، تصویرسازی، عکس و طراحی است است که بخشی از عمق عظمت تاریخ هنر در این سرزمین را در ایده، اتود، اجرا و ماندگاری هنرطراحی و خلق نقش و نگار نشان می دهد.
این اثر که با توجه به استقبال و خواست علاقمندان و هنرمندان به چاپ دهم رسیده است در ۱۲۰ صفحه، مصور و حاوی طرح های رنگی و سیاه و سفید، در یک هزار نسخه و با قیمت ۱۰۰۰۰ تومان از سوی انتشارات سروش منتشر و در اختیار علاقمندان به هنرمند و صنعتگران رشته های مرتبط قرار گرفته است.
همین گزارش می افزاید؛ هنر ارزنده و اصیل تذهیب یکی از هنرهای ماندگار و ظریف ایران است که با روح آدمی و زیبایی در ارتباط است و هنرمندان تذهیب کار در درخشان کردن رنگ و هماهنگی با شکل سعی دارند تا از واقعیت دور نشوند و در عین حال نزدیک ترین صور هنری را خلق کنند.
تذهیب های هر دوره نمایانگر حالات و روحیه رایج در آن دوره است؛ تذهیب کاری های قرن چهارم ساده و بی پیرایه، قرون پنجم و ششم متین و منسجم، قرن هشتم پرشکوه و نیرومند، و قرون نهم و دهم ظریف و تزئینی و تجمّلی است.
پیشینه تذهیب در هنر کتاب آرایی ایران به دوره ساسانی می رسد و بعد از نفوذ اسلام در ایران، هنر تذهیب در اختیار حکومت های اسلامی و عربی قرار گرفت و هنر اسلامی نام یافت. هنر تذهیب در دوره سلجوقی در خدمت مذهبان جهت آرایش قرآن ها، ابزار و ادوات، ظرفها، بافته ها و بناها قرار گرفت و در دوره تیموری به اوج خود رسید. در دوره صفوی نیر تذهیب و خط در خدمت هنر کتاب آرایی قرار گرفت، اما با افول سلسله صفوی این هنر ارزشمند نیز از رونق افتاد.
تذهیب نیز مانند نقاشی دارای مکتب هایی است از جمله مکتب بخارا، سلجوقی، تیموری، صفوی و قاجار که تذهیب هر دوره هر نشان دهنده و بیان کننده حالات و روحیات آن دوره ها است.
کتاب " شیوه تذهیب" اثری نسبتاً کم حجم ولی بسیار منسجم درباره هنر تذهیب است که در شش بخش به نگارش در آمده است.این اثر ارزشمند تاریخ و سیر تکامل نقش های تزئینی، شیوه اجرای تذهیب، واژگان و تعابیر تذهیب، و مذهّبان نامدار را مورد بررسی قرار می دهد. هر بخش با نمونه هایی همراه است تا پژوهنده با هر بضاعتی که دارد مطالب را درخور دانش خود درک کند. این اثر همانند درسنامه ای در کلاس های آموزش تذهیب کاربرد دارد و یکی از مهمترین منابع مذهبان و هنرمندان است.
چاپ دهم این اثر۲۰۰ صفحه مصور در شمارگان یک هزار نسخه و با قیمت ۱۲۰۰۰ تاومان از سوی انتشارات سروش منتشر و در اختیار علاقمندان به هنر تذهیب قرار گفته است.
پایان پیام/
نظر شما