به گزارشخبرنگار تجسمی خبرگزاری شبستان، نشست خبری نمایشگاه «سیری در هنر معاصر ایران» با عنوان استمرار مدرنسیم در ایران- نسل سوم با حضور احسان آقایی، رییس موزه هنرهای معاصر، کاظم چلیپا، هنرمند نقاش و ایرج اسکندری، هنرمند نقاش پیش از ظهر امروز شنبه 5 بهمن در موزه هنرهای معاصر برگزار شد.
در ابتدای این نشست احسان آقایی، نمایشگاه سیری در هنر معاصر در سخنانی گفت: نمایشگاه سیری در هنر معاصر ایران نگاهی دارد به جریانات هنر در دوران معاصر، جریان مدرنیسم در ایران از سال 1310 شکل گرفت و با تلاش پهلوی اول برای مدرنیسم جلوه‌های مشخصی در حوزه مدرنیسم پیدا کرد که نمود آن را در هنر نقاشی و موسیقی می توان دید، پس از این نقاشان اولین نمایشگاه خود را در سال 1320 برپا کردند. از آن دوران سه دوره از مدرنیسم ها فعالیت کردند، این نمایشگاه که به دوره سوم اختصاص دارد، دوره‌ای است که از سال 1350 کار خود را آغاز کرد و به دوران انقلاب رسید، هنرمنداناین دوران به دو گروه مشخص تقسیم شدند، برخی از این ها جذب جریانات انقلاب شدند و برخی مشی آزاد را در پیش گرفتند. این نمایشگاه برای اولین بار با نگاهی فرا ایدئولوژی برپا می‌شود، کاظم چلیپا و ایرج اسکندری این هنرمندان از پیشگامان هنر در سی و چند سال اخیر هستند و این نمایشگاه آثار سه دوره از آثار این هنرمندان را مورد بررسی قرار می‌دهد.
در ادامه این نشست کاظم چلیپا، نقاش هنرمند نیز در سخنانی گفت:نکته مهمی که در مورد آثار من و هم‌نسلان من وجود دارد نگاه انسان معاصر به موجودیت خودش است، یعنی اینکه در مدرنیسم ساختارگرایی و نگاه به طبیعت از حالت عینی به یک نگاه فلسفی کشیده می شود و در ساختار اجتماعی همگن‌سازی و تولید مثل در تمامی عرصه‌ها فرا گیر می شوند، در اواخر قرن بیستم یک نوع بازگشت به خویشتن در دنیا بوجود می آید این اعتراض را در موسیقی، سینما، تئاتر و هم نقاشی شاهدیم، مانند آنچه که در آهنگ The Wall اثر پینک فلوید (Pink Floyd) وجود دارد. در این دوره هنرمندان به فراموشی ارزش ها که مدرنیسم بر جامعه حاکم کرده بود اعتراض های شدیدی داشتند.
وی با بیان اینکه ساختار شکنی در جهان سوم روی داد، گفت: هنری که ما بوجود آوردیم یک نوع نگاه پست‌مدرنیستی داشت که اساس ان انسان و معنویت بود. هنری که در بعد از انقلاب بوجود آمد در جست‌وجوی معنویت و انسان گمشده بود.
در ادامه ایرج اسکندری، هنرمند نقاش اظهار داشت: این نمایشگاه حاصل تجربیات دوره‌های مختلف ماست، ما اگر یک نگاهی به نقاشی ایران از صفویه تا دوران پهلوی و انقلاب داشته باشیم، در این دوره تحولات خاصی در نقاشی ایران به صورت زنجیره ثبت شده است. اگر به تجربه شاخص دوره پهلوی نگاه کنیم نگاه هویتی به هنر حاکم است و یک تجربه اصیلی بود که تحت عنوان سقاخانه نام گرفته است، پس از انقلاب تجربیاتی که اصالت دارند تجربیاتی هستند که نگاه هویتی به هنر دارند.
اسکندری اذعان کرد: این نمایشگاه چند دوره کاری من را در برمی گیرد که بخش اول مربوط به دوران جنگ و انقلاب و بخش دیگر نگاهی تکنیکی و متفاوت من به نقاشی را در بردارد. 80 درصد از کارهایی که در این نمایشگاه عرضه شده را شما ندیده‌اید و کسانی که درباره هنر پس از انقلاب مطلب می‌نوشتید آنها را ندیده اند و شامل آثاری است که در کتاب 10 سال انقلاب درباره آن نوشته شده است.
این هنرمند نقاش تکید کرد: امیدوارم این مجموعه مورد نقد واقع شود نقدی که از لحاظ جامعه‌شناسی و هنرمندانه باشد. معمولا نقاشانی که در حوزه هنری و نقاشی انقلاب با تفکر انقلابی نقاشی کردند،همیشه مورد تحریم رسانه‌ها قرار گرفتند و آثارشان نقد نشده است، من این نمایشگاه را فرصتی می‌دانم برای منتقدین که آنها را به نقد بکشند، چون تاریخ نقاشی ایران با هنرمندانی که پس از این فعال بودند رقم خواهد خورد.
وی افزود: هنری که پس از انقلاب طی فعالیت جمعی از هنرمندان شکل گرفت ادامه هویت نقاشی سقاخانه‌ای است .
در ادامه نسرین عظیمی، دبیر اجرایی نمایشگاه سیری در هنر معاصر گفت: در این نمایشگاه 157 اثر از کاظم چلیپا و ایرج اسکندری که از مؤسسه صبا، حوزه هنری، گنجینه، موسسه توسعه و بنیادشهید گردآوری شده به نمایش درمی‌آید.
آقایی همچنین گفت: هنر یک مسیر را به سمت شدن آغاز می‌کند، من با واژه هنر قبل از انقلاب بعد از انقلاب مخالفم، انقلاب دوره‌ای به عنوان یک واقعه‌ای اجتماعی بر هنر اثر می‌گذارد.
کاظم چلیپانیز خاطر نشان کرد: مسئله شکستن ساختار و تعمق در طبیعت از ویژگی‌های هنر قرن بیستم است. هنر مفهومی در ایران بوجود نیامد و من دوست داشتم در ایران به وجود می‌آمد. هنر مفهومی در آمریکا و اروپا به وجود می‌آید، انسان در جست‌وجوی معنایی برای خودش است. آن مسیری که هنرمندان نسل سوم بعد از انقلاب آن را دنبال می‌کنند و من هم امروز آن را دنبال می‌کنم، هنر نسل سوم یک هنر پست‌مدرن است، چرا که با مسایل انسانی روبرو است و انسان مفهوم‌اش است. من مدعی این هنرم که از انسان تعریف تازه‌ای ارایه بدهد که این تعریف در فرهنگ من وجود دارد، در شعر مولوی وجود دارد، شعر مولوی جهان را برداشته آن وقت ما غافلیم. امکان دارد ساختار کار مرا تغییر بدهد اما من مدعی آن هستم.
آقایی، رییس موزه هنرهی معاصر در مورد برگزاری جشنواره تجسمی فجر در موزه هنرهای معاصر گفت: من مخالف برگزاری جشنواره تجسمی فجر در موزه هستم. موزه اگر قرار است در کنار فجر باشد باید کاری کند که در حد و اندازه موزه باشد، موزه امسال در کنار جشنواره فجر است.
ایرج اسکندری نیز گفت: دوستانی که با جریانات هنری ابتدای انقلاب آشنا نیستند باید این روند را به طور کامل مطالعه کنند باید ببیند که چه جریانی متولی این هنر بودند، جریان هنر پس از انقلاب هیچ ربطی به جریانات انقلاب شوروی و مکزیک ندارند، هنری که مربوط به ماست را در این نمایشگاه مشاهده می‌کنید.
احسان آقایی درباره محتوای آثار به نمایش درامده از ایرج اسکندری و کاظم چلیپا در نمایشگاه سیری در هنر معاصر اظهار داشت: نگاهی که باعث شکل‌گیری نمایشگاه شد هنر معاصر ایران بود. موزه هنرهای معاصر موظف به بررسی هنر معاصر ایران است و نمایشگاه بر اساس ایده دو هنرمند شکل می‌گیرد و آثار سه دوره را دربر می‌گیرد. آثار اول، آثار هنر انقلاب که ان نیز سه دوره را در برمی گیرد و از اواسط دهه 70 هنرمند جریان آزادی را پیگیری می‌کنند که آثار آن در این نمایشگاه نیز مرور می شود.
پایان پیام/
نظر شما