نگاتیوهای کامران شیردل از روزهای انقلاب در لندن به نمایش درمی آید

به گزارش خبرنگار فرهنگی خبرگزاری شبستان، نشست نمایشگاه "فیلمسازان عکاس" با حضور مونا خوش اقبال مدیر گالری کاما و گیلدا بریمانی متخصص حفاظت و مرمت آثار نقاشی پیش از ظهر امروز یکشنبه ۴ شهریور در گالری کاما برگزار شد.

مونا خوش اقبال، مدیر گالری کاما درباره پروژه "گذر زمان "توضیح داد: ایده نمایشگاه گذر زمان  در هفت مرحله طراحی شد و با  نمایشگاه نقاشی های احمدرضا احمدی  در گالری کاما شروع شد و به نمایشگاه «فیلمسازان عکاس» رسید؛ بر اساس این ایده ما می خواستیم به جوانب دیگری از کار هنرمندان بپردازیم. 

وی در توضیح سخنان خود گفت: به طور مثال احمدی رضا احمدی شاعر برجسته ای بود که به کار هنری اش نیز پرداختیم و آثار نقاشی بی نظیری از این هنرمند را به نمایش گذاشتیم، فیلمسازان ایرانی در دنیا شناخته شده هستند؛ این ها سینماگرانی هستند که در عکاسی هم شهرت دارند.

مدیر گالری کاما افزود: در نمایشگاه فیلمسازان عکاس آثار عباس کیارستمی، محمو کلاری، سیف الله صمدیان، ناصر تقوایی، کامران شیردل ، حمید جبلی ، جعفر پناهی و مجید برزگر از ۱۶ شهریور تا اول آبان در گالری کاما شعبه لندن به نمایش در خواهد آمد.  

وی در تشریح چگونگی برپایی نمایشگاه گفت: از هر هشت هنرمند فیملساز عکاس ۲ الی ۴ اثر به انتخاب هنرمندان ارایه شده است، برای مثال عکسهای کامران شیردل متعلق به روزهای انقلاب اسلامی است که به صورت نگاتیو بودند و بعد از ۴۰ سال چاپ شدند. همچنین دو عکس از جعفر پناهی در این نمایشگاه ارایه می شود؛ عکس اول بازسازی صحنه غرق شدن کودک سوریه‌ای و عکس دوم تک درخت به یاد عباس کیارستمی است.

مدیر گالری کاما در بخش دیگری از سخنان خود درباره رویکردهای هنری این گالری گفت: گالری کاما یک مجموعه فرهنگی و هنری است که از ۲ سال پیش ثبت رسمی شده است و فعالیت حرفه ای خود را از تهران، لندن، قبرس و سوئد آغاز کرده است؛ این گالری تاکنون  دو نمایشگاه در لندن برگزار کرده است که با استقبال خوبی مواجه شده است. نمایشگاه "احساسات"، آثار هنرمندان پیشرو معاصر ایران به مدت پنج ماه به نمایش در آمد و دو سوم آثار آن به فروش رفت و رسانه های بین المللی هم توجه ویژه ای به این نمایشگاه داشتند، البته بسیاری بر سر این که نمایشگاه پرفروشی بوده است حاشیه هایی ایجاد کردند در صورتی که ویژگی گالری کاما فروش بالا ست؛ اتفاقی که کمتر در دیگر گالری ها دیده می شود.

مونا خوش  اقبال یادآور شد: آثار هر هنرمندی در گالری کاما به نمایش درآید بین المللی می شود. فرقی نمی کند که در کدام شعبه باشد در لندن یا تهران به نمایش درآید؛ آثاری که در کاما به نمایش در می آیند شناسنامه دار می شوند.

مدیر گالری کاما همچنین با اشاره به کسب جایزه اوارد ۲۰۱۸ انگلستان توسط این گالری گفت: «کاما» بواسطه نمایش هنر مدرن ایران و فضای حرفه ای این جایزه را در انگلستان کسب کرد. همچنین این گالری جزو پنج گالری نامزد فستیوال هنر اسلامی دبی شد.

خوش اقبال با اشاره به فعالیت قانونی گالری کاما تاکید کرد: آثار به نمایش درآمده در گالری کاما ممیزی نداشته است و هر اثری که مغایر قوانین جمهوری اسلامی ایران باشد در هیچ یک از شعبه های ما نمایش داده نخواهد شد.

مونا خوش اقبال، مدیر گالری کاما درباره هزینه برپایی نمایشگاه در این گالری توضیح داد: برپایی هر نمایشگاه در گالری کاما بین 200 تا 300 میلیون تومان برای این گالری هزینه می برد؛ آثار این نمایشگاه در بسته بندی هایی با بهترین کیفیت و با حمل و نقل و بیمه بالا انجام می شود و کران آرت چیدمان آثار را بر عهده دارد؛ ما تاکنون هیچ مبلغی از هیچ هنرمندی برای خدمات دریافت نکرده ایم. گالری کاما تنها پایگاه اختصاصی هنر ایران است که به صورت رسمی ثبت شده است و در واقع خانه دوم هنرمندان است.

وی با اشاره به علاقه مدیران این گالری به برپایی حراج های هنری در خارج از کشور گفت: قرار است حراج هایی در لندن برگزار شود که عواید این حراج ها صرف هنرمندان ناتوان ایرانی خواهد شد و مجله کاما نیز قرار است در اروپا منتشر و پخش شود.

مدیر گالری کاما با بیان اینکه سرمایه گذاری بر روی هنر در ایران کار بسیار سختی است، گفت: گالری دار باید پای هنرمند ایستادگی کند تا بتواند هنرمندی را معرفی کند تا پس از آن بتواند سرمایه گذاری را پیدا کند که از آن هنرمند حمایت کند.

وی در پاسخ به سئوالی مبنی بر اینکه پرداخت هزینه به هنرمندانی که آثار هنری هنرمندان که در این گالری به نمایش درمی آیند؛ گفت: دفتر تهران کلیه پرداختی ها را به هنرمندان می پردازد. 

مونا خوش اقبال درباره برپایی نمایشگاه «مدرنیسم های ناشناس ایرانی» در گالری کاما گفت: ما با همکاری آقای نوتاش یک سری آثار از هنرمندان مدرنیست ایران که در مارکت هنری وجود نداشتند را به نمایش گذاشتیم. در واقع هدف ما این بود که بدانیم چرا این چرا این هنرمندان نتوانسته بودند در مارکت های هنری فعال باشند و قرار شده است سالی دو بار کار مدرنیست های بی نام را جمع آوری کنیم و در نمایشگاه هایی به نمایش بگذاریم.

در ادامه این نشست، گیلدا بریمانی، متخصص حفاظت و مرمت آثار نقاشی و مدرس دانشگاه درباره نمایشگاه مدرنیسم های ناشناس توضیح داد: من از مدتی پیش همکاری ام با گالری کاما به عنوان متخصص حفاظت و مرمت آثار نقاشی آغاز کردم، در نمایشگاه پیشگامان ناشناخته هنر ایران آثار منحصر به فردی بودند که امضا نداشتند و مشخص شد این آثار از هنرمندان بزرگی است که آثارشان شناخته شده نبود.

وی افزود:  در ابتدا ما آثاری که به پیشگامان هنر ایرانی نسبت داده شده بود را تشخیص اصالت امضا دادیم، این اثر از آقای اسپهبد و مهدی ویشگایی بود، اثری هم از گوهر بختیاری با امضا پیدا شد که برای تعیین اصالت این آثار این آثار از دستگاه هایی ماورای بنفش استفاده کردیم که بتوانیم اصالت این آثار هنرمندان نوگرای ایران را تشخیص دهیم.

وی درباره معیار ارزیابی آثار هنری برای تشخیص اصالت گفت: معیار تجربه من است که در سال های مرمت آثار نقاشی انجام داده ام، به ویژه آثار معاصر نقاشی ایران؛ در نگاه اول اگر اثری امضا دارد که دارد دوم نوع مواد به کار رفته و اینکه از نظر زیباشناسی چگونه است در درجه دوم آثار بی امضا را نسبت می دهیم به نوع سبک و بعد از آن وارد تحقیق و پژوهش می شویم، سپس از ذره بین دستگاه ماورای بنفش و مادون قرمز اشعه ایکس وارد تشخیص اصالت می شویم.