به گزارش خبرنگار تجسمی شبستان، نشست خبری نمایشگاه اتوپینه با عنوان رنگین کمان پیش از ظهر امروز سه شنبه ۲۸ بهمن با حضور میشاییل فرایهر فون اونگرن – اشترنبرگ سفیر آلمان، مجید ملانوروزی مدیر کل مرکز هنرهای تجسمی، هاینس گونتر ترون مدیر هنری نمایشگاه اتوپینه، نیل برگنر مدیر گالری برگنر و نماینده DHL در موزه هنرهای معاصر برگزار شد.
مجید ملانوروزی، مدیر کل مرکز هنرهای تجسمی درباره برگزاری نمایشگاه«اتو پینه» در موزه هنرهای معاصر گفت: موزه هنرهای معاصر در راستای اهداف خود که معرفی هنرمندان، سبک ها و شیوه های مختلف هنر معاصر است،در کنار برگزاری نمایشگاه های گنجینه موزه یکی از مواردی را که همواره بر ان تاکید دارد نمایش آثار هنرمندان خارجی در این موزه است.
مدیر کل مرکز هنرهای تجسمی از برگزاری نمایشگاه «رنگین کمان» اتو پینه در موزه هنرهای معاصر در روزهای از ۵ اسفند تا ۲۸ فروردین خبر داد و گفت: این نمایشگاه مربوط به گروه هنری «زیرو» است، آثار 2 تن از هنرمندان این گروه ( اوکر و ماک) از سوی گالری برگنر در اینجا به نمایش درآمده اند .
ملانوروزی خاطر نشان کرد: لازم است از هاینس گونتر ترون، مدیر هنری پینه که بسیاری از آثار این هنرمند را از آمریکا، سوییس و دیگر کشورها گردآوری کرده و به ایران آورده است قدیر کنم، همچنین از موسسه گوته تشکر می کنم که کار اسپانسری این نمایشگاه را انجام داده است.
وی افزود: در نمایشگاه رنگین کمان از گروه زیرو تنها آثار اتو پینه به نمایش در می آید، دوست داشتیم این هنرمند خودش نیز حضور داشت اما بعد از درگذشتش این غیر ممکن شد، اما از بنیاد پینه و خانواده این هنرمند برای همکاری تشکر می کنیم.
میشاییل فرایهر فون اونگرن – اشترنبرگ سفیر آلمان در تهران نیز گفت: من از موزه هنرهای معاصر تهران برای برپایی این نمایشگاه تشکر می کنم، ما چند سال پیش هم نمایشگاهی از کونته فو که داشتیم و الان هم نمایشگاهی از اتو پینه داریم، باید اشاره ای به موزه هنرهای معاصر کنم که موقعیت ویژه ای نه تنها در ایران بلکه در خاورمیانه دارد. همچنین از گالری برگنر تشکر می کنم برای اینکه این یک همکاری عادی نبود زیرا این آثار از کشورهای آلمان، سوییس و آمریکا گردآوری شد، در واقع می توان گفت یک نمایشگاه بین المللی است، خوشحالم که آقای تورن در روزهای برگزاری نمایشگاه با ما همکاری می کنند. همچنین از شرکت DHL تشکر می کنم چون برگزاری این نمایشگاه ها هزینه زیادی دارد و حمل آثار هنری به سختی صورت می گیرد. در سفارت آلمان افراد زیادی برپایی این نمایشگاه کمک کردند و جا دارد آقای گوتس و خانم قربانی را برای برپایی این نمایشگاه معرفی می کنم.
سفیر آلمان در ایران درباره روابط فرهنگی ایران و آلمان گفت: در ابتدا ایران – آلمان شرکای اقتصادی معرفی می شوند و این درست است که روابط اقتصادی وجود دارد اما در زمینه فرهنگی هم روابطی وجود دارد که این روابط بسیار مهم است، ما در هفته های گذشته در جشنواره های تئاتر و موسیقی فجر شرکت کردیم، پیانیست آلمانی در شیراز حضور دارند، آقای گوتس، رییس موسسه زبان آلمانی در ایران است در این اواخر ظرفیت موسسه را دو برابر کرده است یکی از کسانی که هی خواهد مناسبات ایران و آلمان را ارتقا دهد ایشان است.
در ادامه این نشست نیل برگنر، مدیر گالری برگنر گفت: خوشحال هستیم که در ایران حضور دارم، ما تحت تأثیر مهمان نوازی ایران قرار گرفتیم در سفر قبل برای برپایی نمایشگاه اوکر در تهران وقتی دعوت نامه موزههنرهای معاصر به دست اتو پینه رسید خوشحال شد، ایشان در برنامه ریزی این نمایشگاه شرکت کردند، اما متاسفانه در ماه جولای درگذشتند اما با این وجود خانواده وی تصمیم گرفتند این پروژه را در ایران به سرانجام برسانند، این پروژه در هفته آینده با همکاری سفارت آلمان، موزه هنرهای معاصر و آقای ملانوروزی و احسان آقایی و شرکت DHL افتتاح می شود.
نیل برگنر افزود: اما به چه دلیل ما اعتقاد داریم که اتوپینه آثارش باید در ایران به نمایش درآید. باید چند جمله درباره زندگی وی توضیح بدهم اتوپینه در سن 14 سالگی در جنگ جهانی دوم به عنوان سرباز در آلمان حضور داشت. در 15 سالگی زندانی شد و در کودکی در تاریکی زندگی می کرد. به خاطر جنگ باید لامپ ها خاموش می شد، با پایان جنگ و شروع صلح می شد چراغ ها را روشن کرد و این نور سمبل آثار اتوپینه است. پس از جنگ هنرمندان آلمان به این فکر افتادند که آیا می شود هنر را مانند پیکاسو ادامه دهند برخی اعتقاد داشتند ما نمی توانیم بکشیم، اما اتوپینه و چند نفر دوستان گفتند ما باید از صفر شروع کنیم و گروه «زیرو» را شکل دادند و برای اینها مهم بود که دیوارهای بی اعتمادی در اروپا برداشته شود و مردمی که با هم صحبت نمی کنند دوباره با هم حرف بزنند.
مدیر گالری برگنر خاطر نشان کرد: آقای پینه با هنر خود سفیری برای دوستی و هنر مشترک هستند وی یک فلسفه خوشبینی دارند می گویند"من رویای جهان بهتری را دارم آیا باید رویای جهان بدتری را داشته باشم، بله آرزوی جهان شگفت آور دارم آیا انتظار جهان تنگ و شگفت آوری داشته باشم". سمبل وی برای این آرزو نور است. نور برای وی سمبل صلح، آزادی و معنویت است. اتوپینه، فیلسوف، شاعر و هنرمند است. همانطور که می بینید این جنبه فلسفه زندگی وی است اگر می خواهیم درباره هنر وی بررسی کنیم باید به این جنبه زندگی وی بپردازیم. در دهه 50 درباره این فکر می کردیم که چگونه نقاشی بکشیم، آقای پینه رویاپرداز بود و فکر می کرد چگونه آب ها را از نقاشی آزاد کنیم پینه تصاویر سه بعدی را با این نگرش بوجود آوردند و در مرحله بعدی، بعد را شکاند وی همچنین در دهه 50 از سیستم ویدئو پروجکشن استفاده کردند، در آن دهه استفاده از وسایل الکتریکی مرسوم نبود وی همکاری کرد که این تصاویر به بروی دیوار به نمایش در آید.وی در دهه پنجاه روی با نور شمع می توانستند تصاویری خلق کنند، برای خلق تصاویر از قلم مو استفاده نمی کردند از دود شمع استفاده می کردند.
نیل برگنر همچنین گفت: آثار اتو پینه درباره روح، جسم و تبدیل هست و بعد یک بعد دیگر را شکاندند و از زمین به فضا رفتند و آثار هنری بادکنکی را خلق کردند، بزرگترین اثر هنری وی اثر بادکنکی 400 متر که رنگین کمان المپیک نام دارد در سال 1972 خلق شد.
در ادامه نشست هاینس گونتر تورن،مدیر هنری نمایشگاه اتو پینه گفت: از طرف خودم و خانواده پینه برای برپایی این نمایشگاه تشکر می کنم، من وقتی از موضوع نمایشگاه مطلع شدم با آقای پینه بودم و با هم صحبت کردیم اهداف ما این بود که آثاری را در نمایشگاه در گرافیک، آثار نوری، سرامیک، بادکنکی به نمایش درآوریم، از انجایی که آثار بادکنکی خیلی زیباست، می خواستیم سمبلی برای نمایشگاه انتخاب شود برای همین با آقای پینه رنگین کمان را برای عنوان نمایشگاه انتخاب کردیم.
وی افزود: در مسیر من اگر بخواهم درباره رنگین کمان از بعد فیزیکی بنویسم کتاب نازکی می شود اما اگر از بعد فلسفی درباره رنگین کمان بنویسم کتاب قطوری می شود، اما وقتی رنگین کمان ببینم اشعار زیادی می سرایم. رنگین کمان برای چند دقیقه و بیشتر در آسمان دیده می شود در واقع یک پرفورمنس در آسمان است. اینکه یک پرفورمنس را بخواهیم در آسمان به روش های دیگر ایجاد کنیم سخت است، رنگین کمان پدیده طبیعی است که همیشه به یک شکل و رنگ است.رنگ های رنگین کمان برای هنرمندان مهم است و خالص ترین رنگ هاست که بر اثر بازتاب به دست نیامدن بلکه بر اثر شکست نور بدست می آیند. رنگین کمان در اصل کار عظیم و پیچیده است این نمایشگاه را هم به همین پیچیدگی و وسعت برپا کردیم.
ملانوروزی درباره هزینه بیمه آثار نمایشگاه رنگین کمان گفت: بیمه آثار بر عهده موسسه گوته بوده است، این نمایشگاه همت گالری برگنر بوده است که بزرگترین هنرمندان آلمانی با آن کار می کند و هنرمندان آلمانی را به دنیا معرفی می کند.
میشاییل فرایهر فون اونگرن – اشترنبرگ، سفیر آلمان نیز گفت: روابط ایران و آلمان فرهنگی هم است و یک علاقه دوجانبه برای گسترش آن وجود دارد، اگر دقت کرده باشید توریست های زیادی به ایران می آیند علاقه زیادی به هنر ایران در آلمان هست، اگر به اصفهان و شیراز بروید آلمانی های زیادی را در آنجا می بینید، معرفی هنر آلمان در ایران و بالعکس از علایق ماست.
ملانوروزی درباره تسهیل برپایی نمایشگاه هنرمندان ایرانی در آلمان نیز گفت: مدیران هنری و گالری دارها برای معرفی هنرمندان ایرانی باید شرایطی را فراهم کنند ، هنرمندان ما بیشتر در بینال ها در سوییس، لندن، ونیز و ... شرکت می کنند.
مدیر گالری بوگنر نیز گفت: ما قصد داریم از مرزها عبور کنیم و بین مردم اتحاد برقرار کنیم در آلمان این نگاه وجود دارد،برپایی نمایشگاه پینه نتیجه تلاش افراد و موسسات متخلف برای تحقق این هدف است و آغازی برای یک گفتگو است، گفتگو آغاز می شود و روابط دیگری را در پی دارد. اگر ایران یا سفارت ایران در آلمان علاقه به چنین برنامه هایی داشته باشد ما استقبال می کنیم اما شروع این برنامه با ایران است.
تورن درباره آثار پینه که مختص این نمایشگاه و الهام گرفته از مسجد امام اصفهان خلق شده اند گفت: در همان گالری سه اثر ارواح نور است که رنگ های مسجد امام الهام گرفته است. وقتی به آقای پینه صحبت های اولیه نمایشگاه می کردیم می خواست یک اثری هنری که از ایران الهام بگیرد را خلق کند و کتاب هایی گرفتیم و تحت تاثیر رنگ های مسجد امام قرار گرفتند و اثری شیشه ای خلق کردند که تحت تاثیر همان است.
وی افزود: یک آثار نوری که در این نمایشگاه به نمایش در می آید فضای نوری پراگ است، این مربوط به اثری است که در سال 2002 در پراگ به نمایش درآمد و در ایران همین اثر به نمایش درمی آید.
بوگنر افزود: حدود صد اثر در نمایشگاه رنگین کمان به نمایش در می آید. اثرارواح با هدف نمایش در این نمایشگاه ایران خلق شده است.
پایان پیام/
نظر شما