به گزارش خبرگزاری شبستان، او در نقاشی های خود دغدغه هایش در خصوص تفاوت میان دو فرهنگ یا دو دوره زمانی را در قالبی جدید ارایه کرده است . این هنرمند جوان مدت سه سال در سئول (کره جنوبی) زندگی کرده و پس از آن تا به امروز مقیم دوبلین ایرلند است، از این رو با نگاه به آثارش می توان گفت که مهاجرت و قرار گرفتن در فضاهای مختلف تاثیر بسزایی در آثارش داشته اند. او فیگورهای برگرفته از مینیاتور ایرانی را در مقابل زمینه های نقاشی های رنسانس قرار داده است ، در واقع با این کار تفاوت ها و عدم تجانس دو دوران را به تصویر کشیده است و مخاطب را با چالشی فکری رو به رو ساخته است.
او در مورد آثارش میگوید: آثار تازه ای که در این نمایشگاه ارائه داده ام با آثار قبلی ام متفاوت است اما میتوان گفت که از نظر مفهومی در یک راستاست. از هفت سال پیش طراحی خطی در زمینه نقاشی های رئالیستی ام وارد شده است اما در هر نمایشگاه موضوع آن تغییر میکند.آثاری که در نمایشگاه قبلی ام در گالری اثر عرضه کرده بودم به نوعی تلفیق دو مذهب مسحیت و اسلام بود، برای مثال در این آثار فضای کلیسای مسیحی را در کنار یک فضای اسلامی قرار داده بودم.
او در ادامه اضافه کرد: در نقاشی های تازه ام زمینه ها از دوره اولیه رنسانس گرفته شده و با فیگورهای ایرانی مربوط به دوره های مختلف قاجاریه، صفویه، نقش های تخت جمشید تلفیق شده است.
فیگورهای آثار منوچهری همه بدون چهره هستند و به نوعی نقاش در این آثار سایه ای از فیگور را به تصویر کشیده است، عنوان نمایشگاه «سایه بازی» نیز بر این اساس انتخاب شده است.
در آثار منوچهری نوعی طنز به چشم میخورد طنزی که برگرفته از تضادی است که در آثارش دیده میشود، او یک فضای تعزیه را با فضای اروپایی تلفیق کرده یا نوازنده های قاجاری را در تپه ای که در ایتالیا یا فرانسه قرار دارد به تصویر کشیده است. منظور از طنز ناهمگونی المانها و تضاد آنها در آثارش است.
منوچهری در مورد تلفیق فضاهای غربی با فیگورها و المانهای شرقی در آثارش می گوید: من از وقتی به کره جنوبی رفتم فیگورها و مینیاتورهای ایرانی را در فضای سرد و مدرن کره نقاشی می کردم وقتی فضای زندگی ام تغییر کرد و به دوبلین ایرلند رفتم فضای آثارم اروپایی شد و فیگورهایم در آن فضا قرار گرفتند. فکر می کنم در هر جای دنیا که باشیم ، همه ما تاریخ و پیشینه ای داریم که به آن افتخار می کنیم من بعنوان یک ایرانی که خارج از کشور زندگی می کنم از محیط تاثیر می گیرم در واقع المان ها و فیگورهای شرقی از دورنم و فضای غربی از محیطی که در آن زندگی می کنم نشات می گیرد.
پالت رنگی آثار منوچهری محدود است او در هر اثر از دو تا سه رنگ بهره گرفته تا آن طور که دوست دارد احساسش را بر روی بوم نقاشی پیاده سازد، خودش در این رابطه میگوید: من در هیچ دوره ای در آثارم از رنگ های مختلف استفاده نکرده ام و بر اساس احساس و مفهومی که قصد دارم بیان کنم رنگ ها را انتخاب میکنم.
در کاتالوگ نمایشگاه سهراب مهدوی ، منتقد هنری در یادداشتی با عنوان سایه بازی در کارهای رکسانا منوچهری چند سوال محوری در مورد مفهوم آثار این هنرمند ارائه داده است که پاسخ های آن میتواند زمینه ساز بحث های اجتماعی و هنری پدید آورد. مهدوی در این یادداشت میپرسد:«آیا هنرمند میخواهد بگوید که شباهتی میان شخصیت های نقاشی های ایران قدیم و ایرانیان امروز نمیبیند؟آیا او میخواهد نشان دهد که پیشینیان فرهنگی ما (از قاجار بگیر تا هخامنشی) جز روح وارهای نیستند؟
این شخصیت ها بخاطر پخ و دو بعدی بودن از پیرامونشان متمایزند. از اندام خوش تراشیده، و طنازی های مینیاتوری آنها که بگذریم، انگار جزوی از یک نمایش سایه بازی اند و وجودشان به فاصله شان از منبع نور بسته است. آیا این پیامی است مبنی بر اینکه از فرهنگ شرقی تنها سایه هایی در صحنه بازی جهانی باقی مانده؟»
رکسانا منوچهری متولد 1353 تهران است، او در سال 1381 فوق لیسانس نقاشی از دانشگاه هنر تهران را اخذ نمود و عضو انجمن نقاشان ایران و نیز انجمن هنرمندان خارجی سئول است.
او تا کنون در نه نمایشگاه انفرادی شرکت داشته است و این چهارمین باریست که «منوچهری» در «گالری اثر» نمایش انفرادی آثارش را برپا کرده است .آثار وی از سال 1387 تا 1389 در نمایش های بین المللی (آرت فرها) «کیاف » سئول کره جنوبی ،«آرت سیپا» سئول و آرت دوبی حضور پر رنگی داشته و در قالب نمایشگاه های گروهی علاوه بر حضور در بینال ها و نمایشگاه های بزرگ داخلی ، نقاشی هایش بارها و بارها در کره جنوبی و همین طور لهستان و فنلاند به روی دیوار رفته است .
«سایه بازی » رکسانا منوچهری تا پایان بهمن ماه به روی دیوار گالری اثر واقع در خیابان ایرانشهر ،خیابان بر فروشان ،پلاک 16 است و علاقمندان می توانند یکشنبه تا پنجشنبه 11 صبح تا 8 بعد از ظهر و جمعه ها 4 تا 8 از این آثار دیدن نمایند . گالری اثر روزهای شنبه تعطیل می باشد.
پایان
نظر شما